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< Back 1927년부터 이어진 과학실험 LIFESTYLE 96년 동안 지속되고 있는 실험이 있습니다. 1927년 호주 퀸즐랜드 대학 물리학 교수 토마스 파넬은 ‘피치’라는 물질에 큰 관심을 가지고 있었습니다. ‘피치’란 아스팔트에 사용되는 물질으로 망치로 치면 부서지는 특성 때문에 고체로 여겨지던 물질이었습니다. 하지만 파넬교수는 피치가 단순히 고체가 아니라 상온에서 아주 느리게 움직이는 액체라는 사실을 발견했습니다. 그리고 그는 이를 증명하기 위해 한 가지 실험을 계획합니다. 이 실험은 아주 단순합니다. 유리 깔때기에 고온에서 녹인 피치를 넣어 다시 굳힌 뒤 이 것이 깔때기 아래로 한 방울 흘러나오는 지를 관찰하는 실험이었습니다. 이렇게 단순해 보이는 실험은 한 가지 문제가 있었습니다. 바로 ‘피치’가 너무나 느리게 움직이는 물질이었다는 점입니다. 다 녹인 ‘피치’를 다시 굳히는 데만 3년이라는 시간이 소모되었고 심각하게 느린 물질이기에 8년마다 한 방울씩 떨어졌습니다. 실험을 진행하던 파넬 교수는 실험 시작 후 27년 동안 피치 방울이 떨어질 때 마다 그 순간을 포착하지 못했고 두 번의 피치 방울이 떨어진 이후 세 번째 피치 방울이 떨어지는 순간을 기다리다가 늙어서 돌아가셨습니다. 이후 메인스턴 교수가 연구를 이어 받지만 잠깐 커피를 타러 간 사이 ‘피치’ 방울이 떨어졌고 카메라를 설치해 놓은 뒤에도 방울이 떨어지는 순간 카메라가 망가지는 등 기록에 어려움을 겪었으나 1984년 마침내 피치가 물보다 점성이 200억배 더 높은 액체라는 사실이 발표 되었습니다. 1927년부터 이어진 피치 낙하 실험은 현재 퀸즐랜드 대학의 앤드류 화이트 교수가 관리하고 있으며 아직까지 100년은 더 넘게 실험을 진행할 수 있을 정도의 피치가 깔때기 안에 남아 있다고 합니다. 1927년부터 지금까지 96년 동안 이어진 두 눈에 진실을 담기 위한 사람들의 집념 언젠가 세상에 있는 모든 진실들을 두 눈으로 확인 할 수 있길 바라봅니다. Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.

< Back 혁오 - Love Ya! MUSIC 2018년도 유희열의 스케치북 무대에서 혁오의 'LOVE YA!'입니다. 이 곡은 2018년도 발매된 혁오의 <24:How to find true love and happiness> 앨범의 타이틀곡으로, 모든 연인을 응원하는 마음이 담긴 곡입니다. 전주 없이 등장하는 보컬에서 시작되어 후렴을 지나며 펼쳐지는 화음과 악기, 반복되는 가사가 마치 폭죽이 터지는 것처럼 화려하게 만개해 여운을 남기는 것이 특징입니다. 기존의 허무를 노래하던 앨범들과 달리 이 앨범은 제목에서부터 진정한 사랑과 행복을 찾고 있는데요. 사랑과 행복에 대한 물음에 그들이 먼저 고민한 내용이 바로 'LOVE YA!'입니다. '각자의 사랑은 모두에게 소중한데, 다른 사람이 봤을 때는 비슷해 보여서 보편적이고 주변에 있는 것이 사랑을 잘 표현할 수 있을 것 같았다' 라는 그의 말처럼 이 곡의 가사는 모든 이의 보편적인 사랑과 사랑을 느낄 수 있는 많은 순간들을 담고 있습니다. 아름다운 가사들을 듣다 보면 우리는 사랑이 얼마나 강한 힘인지를 또 한 번 생각해 보게 됩니다. 여러분은 무엇을 사랑하고 있나요? 진정한 사랑과 행복을 찾는 방법은 무엇일까요? "사실 이야기하고자 하는 것은 저희들도 사랑과 행복을 어떻게 찾았는지 모르기 때문에, 진정한 행복이라는 것에 대한 조건이 있는 것 같은데, 같이 고민하자는 취지를 담아내고 싶었다" - 2018년도 앨범 인터뷰에서 오늘은 사랑하는 사람에게 이 곡을 보내보는 게 어떨까요? KBS 유희열의 스케치북 Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.

< Back 검정치마 - Antifreeze MUSIC 2009년도 이하나의 페퍼민트 무대에서 검정치마 'Antifreeze'입니다. 이 곡은 2008년도에 발매된 검정치마의 1집 <201>에 수록된 곡 입니다. 13살, 어린 나이에 미국으로 이민을 떠났던 조휴일은 그곳에서 MTV를 보며 처음 기타의 매력을 느끼게 됩니다. 그린데이, 너바나 등 90년대 밴드의 음악들을 접하며 자연스럽게 펑크 록에 빠지게 된 그는 세계에서 제일 빠르게 연주하는 펑크 밴드가 되는 것을 꿈꾸기 시작합니다. 시간이 흘러 뉴욕에서 'Castel Prayon'이란 이름으로 펑크 그룹을 시작하던 그는 가족들을 통해 한국 인디 씬의 음반들을 듣게 되는데요. 당시 강렬한 펑크 음악을 하던 노브레인과 크라잉넛을 통해 한국 록에 관심을 가지게 되어 우리가 알고 있는 검정치마를 결성하게 됩니다. 그의 음악이 처음부터 많은 사람에게 닿은 것은 아닙니다. 2007년 한 페스티벌에 신인 자격으로 지원한 그는 최종 탈락의 고배를 마시게 됩니다. 자신의 음악을 들어주지 않는 것에 상처 받았던 그는 미국으로 돌아가 앨범이라도 남기자는 마음으로 음반을 만들어 돌아오게 되는데요. 그 앨범이 바로 <201>입니다. <201>은 펑크 록을 기반으로 제작된 앨범으로, 2010년 한국대중음악상 시상식에서 최우수 모던록 음반상을 수상하기도 했습니다. 선정위원 김양수는 ‘너무 솔직해서 서정적으로 느껴지는 독특한 가사, 풋풋하지만 연약하지는 않은 소년적 감성은 검정치마만이 가지고 있는 독보적인 매력이다.’ 라며 <201>의 수상 이유를 표현했습니다. 한 인터뷰에서 검정치마는 혜성이라고 표현되었는데요. 갑작스럽게 등장하지만, 긴 꼬리를 남겨 오래도록 눈에 띄는 점이 혜성과 같다고 했습니다. 갑작스럽게 떠오른 신예이지만, 그 모습 뒤에는 펑크에 대한 오랜 애정과 고민이 있었습니다. 검정치마의 음악이 긴 꼬리를 남기며 지금까지도 사랑 받는 이유는 그 때문인 것 같습니다. 조휴일 : 제가 완전히 다른 음악을 들고 온다 해도 ‘어 검정치마는 원래 저래’ 하고 받아들일 수 있다면 좋을 것 같아요. 1집부터 그걸 위한 과정이었어요. -2017년 ELLE 인터뷰 중 KBS 2TV 이하나의 페퍼민트 Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.

< Back 한국의 마돈나, 김완선 MUSIC 김완선 - 이젠 잊기로 해요, 1989 1989년, 후쿠오카항에서 가수 김완선의 4집 수록곡, ‘이젠 잊기로 해요’입니다. 30년 이상 지난 노래이지만 김완선의 트랜디한 목소리와 패션은 지금 봐도 어색하지 않네요. 김완선은 인순이의 매니저였던 이모의 추천으로 백댄서로 연예계 생활을 시작한 후 1986년 ‘오늘 밤’ 이라는 곡을 통해 데뷔하게 됩니다. 김완선은 데뷔와 동시에 특유의 날카로운 눈빛과 강렬한 멜로디로 한국의 마돈나라는 별명과 함께 큰 사랑을 받게 됩니다. 이후 강렬한 댄스 곡으로 꾸준히 활동하던 중 1974년 발매된 가수 이장희의 ‘이젠 잊기로 해요’ 라는 발라드 곡을 리메이크 해 발표하며 기존엔 볼 수 없었던 감성적인 모습을 보여주며 많은 사랑을 받았습니다. 수많은 명곡이 그렇듯 시간이 흘러도 늙지 않는 가사와 멜로디로 아직까지도 많은 사람들의 마음 속에 남아있는데요. 슬기로운 의사생활 시즌 2, 응답하라 1988, 복면가왕 등 다양한 프로그램을 통해 대중들에게 다시 한 번 소개되어 많은 사람들의 향수를 자극했습니다. ‘이젠 잊기로 해요’라는 곡은 처음 들을 땐 사랑하는 사람과의 이별 순간, ‘우리 이제 서로 잊어버리기로 해요.’라고 말하는 내용처럼 들리는데요. 두 번, 세 번 듣다 보면 어쩌면 이 노래의 가사는 상대에게 전하고자 하는 내용이 아닌 스스로 이젠 잊어야 한다는 다짐을 하고 있는 것이 아닌가 하는 생각이 들곤 합니다. 이젠 잊기로 해요, 이젠 잊어야 해요. 신세대 아이콘의 등장 1986년, 김완선은 데뷔 앨범 "오늘 밤"으로 가요계에 혜성처럼 등장했습니다.. 그녀의 데뷔는 한국 가요계에 있어 한 획을 그은 사건이었습니다. 당시 대중음악 시장은 주로 성인가요가 주류를 이루고 있었는데, 김완선은 독특한 음색과 파워풀한 무대 매너로 젊은 층의 마음을 단번에 사로잡았습니다. 특히 그녀의 청순하면서도 섹시한 이미지는 신세대 아이콘으로 자리매김하는 데 결정적 역할을 했습니다. 그녀가 데뷔하기 전 이모 ‘한백희’의 도움을 받아 17세의 나이로 인순이의 백댄서로 활동한 적이 있는데, 17세라고는 믿기지 않을정도로 눈에 띄는 모습을 하고 있습니다. 한국의 마돈나 1980년대 후반부터 1990년대 초반에 걸쳐, 김완선은 "리듬 속의 그 춤을", "나만의 것", "이젠 잊기로 해요" 등의 히트곡을 연이어 발표하며 정상의 자리를 굳건히 했습니다. 그녀의 음악은 한국 댄스 팝 장르에 새로운 지평을 열었고, 과감한 패션과 스타일은 수많은 젊은이들에게 영향을 미쳤습니다. 이 시기 김완선은 대한민국을 대표하는 가수 중 하나로서, 아시아 전역에서도 큰 인기를 끌었는데,. 그녀의 춤과 퍼포먼스, 파격적인 의상과 그 당시 연예인에게서 찾아볼 수 없었던 독특한 눈에서 뿜어져 나오는 카리스마와 표정 연기는 당시로서는 파격적이란 말도 부족할 정도였기에 한국의 마돈나 라는 수식어가 생겨나게 되었습니다. 김완선과 이장희 이젠 잊기로 해요는 이장희가 발표 한 ‘이젠 잊기로 해요’의 리메이크 곡입니다. 이장희는 김완선 3집을 프로듀싱 맡으며 자신의 곡들을 리메이크해 김완선에게 부르게했지만 크게 히트하지는 못했습니다. 그렇지만 4집에 수록 된 ‘ 이젠 잊기로 해요’가 히트하면서 그의 선택을 증명해보였습니다. “이젠 잊기로 해요 이젠 잊어야 해요" "사람 없는 성당에서 무릎 꿇고 기도했던 걸 잊어요" "술 취한 밤 그대에게 고백했던 모든 일들을/ 잊어요.” 담백한 화법으로 이별을 노래하지만 그 뒤에 슬픔의 정서가 뚝뚝 묻어납니다. 두 번, 세 번 듣다 보면 어쩌면 이 노래의 가사는 상대에게 전하고자 하는 내용이 아닌 스스로 이젠 잊어야 한다는 다짐을 하고 있는 것이 아닌가 하는 생각이 들기도 하는데요. 이장희가 처음 이 노래를 발표한 건 1974년이다. 영화 <별들의 고향> OST에 ‘나 그대에게 모두 드리리’ ‘한 잔의 추억’ ‘나는 열아홉 살이에요’ 등 명곡 반열에 오른 곡들과 함께 수록됐습니다. ⓒ 유튜브 옛송TV ⓒ 유튜브 옛송TV Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.

< Back 엄정화 - 포이즌 MUSIC 엄정화 - 포이즌, 1998 KBS 가요 대상에서의 엄정화 ‘Poison’ 무대입니다. 1998년에 출시한 4집 'Invitation'의 타이틀곡으로 엄정화의 최고 명곡 중 하나로 뽑힙니다. 박진영은 엄정화를 두고 "댄스와 보컬 기교는 최고라 볼 수 없지만 무대 위에서 노래를 표현하는 표현력만큼은 엄정화만 한 사람이 없다"라고 평했습니다. 엄정화의 표정과 표현에서 나오는 자신감있는 분위기는 사람을 이끄는 힘이 있습니다. Poison의 무대를 보다보면 어느새 홀로 무대를 가득채우는 한 사람에게 이끌리고 있을 것입니다. 사람을 매력적으로 만드는 것은 무엇일까요. 외모와 실력도 분명 중요하지만, 그 사람만의 독보적인 분위기에 마음이 끌리는 순간이 있습니다. Poison 노래와 무대가 우리에게 매력적으로 다가오는 것은 엄정화의 독보적인 분위기와 매력 덕분일 것입니다. 당신은 어떠한 분위기를 가진 사람인가요? KBS 2TV 1998 가요대상 1998년 12월 Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.

< Back 성시경 - 거리에서, 2021 MUSIC 성시경 - 거리에서, 2021 2021년 유희열의 스케치북에서 성시경의 거리에서 입니다. 거리에서는 2006년 발매 된 성시경 5집 의 타이틀 곡으로 성시경이 직접 뽑은 지금 성시경을 만든 단 하나의 곡으로 당시 온 거리에서 울려퍼질 정도로 성공한 곡입니다. 거리에서는 윤종신이 작사 작곡 한 곡으로 원래는 성시경이 아닌 다른 가수에게 주려고 만들었던 곡이지만 워낙 어려운 난이도에 수차례 거절 당해 오랫동안 윤종신의 컴퓨터에 남아있던 곡 중 하나였는데요. 우연히 작업실에 놀러갔던 성시경이 곡을 듣고 “저 이 곡 할래요” 라고 하면서 성시경의 곡이 되었습니다. 성시경 특유의 미성과 기교, 그리고 가성이 어우러진 거리에서는 음원성적 뿐 아니라 오늘 날의 성시경을 있게 한 그의 대표 히트곡으로 남아있습니다. 오늘처럼 비오는 날 가장 먼저 생각나는 곡입니다. KBS Kpop Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.

< Back 마츠바라 미키 - Stay with me MUSIC 마츠바라 미키 - Stay with me, 1979 일본 시티 팝 장르에서 빼놓을 수 없는 마츠바라 미키의 데뷔곡 'Stay with me' 입니다. 부드럽고 성숙한 마츠바라 미키의 목소리와 중독적인 신스 사운드가 돋보이는 곡입니다. 흔히 80년대 일본의 시티 팝을 내일 걱정 없는 저녁의 노래라고 표현하는데요. 맑게 반짝이는 그녀의 눈과 미소를 보면 단번에 이해가 되는 것 같습니다. 당시 특유의 여유롭고 행복한 분위기의 무대는 슬픈 멜로디와 상반되면서 가슴 한쪽을 더욱 아리게 만드는데요. 마츠바라 미키에게 많은 신인상을 안기며 아직까지도 사랑 받고 있는 이 곡과는 달리 그녀는 44세의 나이로 세상을 떠났습니다. 투병 중 그녀가 음악 활동으로 건강을 챙기지 못한 것에 대해 가장 후회했다는 사실은 그녀에게도 과연 이 곡이 행복하게 들렸을지 생각하게 합니다. Japan 80's - Miki Matsubara - Stay with me performance Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.

< Back 손 끝에서 피어나는 아름다운 꿈 HERITAGE 최근 ‘태양이 된 여자’라는 인기 소설이 14개국어로 번역되어 출간되었습니다. 지구촌이라는 단어가 익숙해진 요즘 한 번 출간된 책은 다양한 언어로 번역되어 다양한 독자들에게 읽히곤 합니다. 하지만 단 0.2%의 도서만이 번역되어 출간되는 언어가 있습니다. 국내에만 25만명 이상이 사용하는 언어이지만 아직까지 이들을 위해 제공되는 번역본은 턱 없이 부족한 수준입니다. 위에서 말씀드린 언어는 시각장애인들이 사용하는 언어인 점자입니다. 최근 음성 지원 등 시각장애인들을 대상으로 한 다양한 지원 서비스가 활성화 되었으나 음성 지원과 같은 정보 습득 형태는 한계가 명확하고 여전히 많은 정보들은 문서화 된 상태로 존재하고 있습니다. 아직까지 고등학교 참고서, 대학 교재 등 학습에 있어서 필수적으로 필요하다고 할 수 있는 문서들 역시 점자 번역본이 없는 경우가 더 많아 시각장애인들의 교육권 역시 제대로 보장되지 못하고 있습니다. 누구나 똑같은 기회를 부여 받고 원하는 바를 이루기 위해 노력할 수 있는 삶을 위해선 사람들의 관심 밖에서 소외되고 있는 사람들은 없는지 잘 살필 수 있는 능력이 필요합니다. 비장애인들이 두 눈으로 세상을 읽어가며 자신의 꿈에 다가갈 수 있듯 시각장애인들에게도 손 끝으로 세상을 읽어가며 자신의 꿈에 한 걸음 다가갈 수 있는 기회가 제공되어야 합니다. Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.

< Back 사랑해 처음 느낌 그대로 MUSIC Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.

< Back 나 좋아하지 마 "그거 어떻게 하는 건데" PEOPLE 비틀즈, 마이클 잭슨 현재의 BTS까지. 팬들이 비명을 지르고 환호하며 급기야 기절하는 열정적인 모습은 대중 음악계에 만연합니다. 이러한 팬덤 열풍의 시작이 19세기 클래식음악에 기반했다는 사실을 아는 사람은 드물지만요! 현란한 기교와 마성의 무대매너, 열성 귀부인 팬들을 거느린 헝가리 출신의 피아니스트이자 작곡가, ‘프란츠 리스트’ 가 팬덤 열풍의 시초입니다. 리스트는 출중한 외모와 섹시하지만 단정한 이미지, ‘피아노의 신’ 이라고 불릴정도의 완벽한 테크닉으로 그 시대 유럽여성들의 마음을 사로잡았는데요, 그는 자신의 외모가 지닌 가치를 아주 잘 알고있었습니다. 그때까지만 해도 피아노 독주회는 청중을 정면으로 바라보며 연주했었는데요, 리스트는 자신의 우뚝 솟은 날카로운 콧날과 잘생긴 옆모습, 악마적인 테크닉을 완벽하게 소화하는 모습을 한번에 보여주길 원했습니다. 그래서 피아노의 방향을 90도 틀어서 배치해 연주하기 시작했고, 그것이 지금까지 이어져 오고 있습니다. 리스트가 가진 것 중 가장 빛나는 것은 그의 재능이었습니다. 그는 매 공연 모든 음악을 암보로 연주했고, 그로부터 Recital 리사이틀 (어원 : reciter 암송하다) 이라는 용어를 본격적으로 유행시켰습니다. 화려한 외모에 가려지지 않고 더 빛나는 그의 열정과 재능, 파격적인 혁명정신이 그를 진정한 거장으로 만드는 이유인 것 같습니다. 셀러브리티의 시초, 리스트의 낭만적인 연주와 그의 삶에 귀 기울여 보세요. Copy comments debug 댓글 로그인 댓글을 입력하세요. 댓글을 입력하세요. 생각을 공유하시겠습니까? 첫 번째 댓글을 작성해보세요.